谒金门·秋夜

【宋】苏轼

秋qiū通帷wéi通里lǐ仄韵。长chánɡ通漏lòu仄伴bàn通人rén平无wú通寐mèi仄韵。

低dī通玉yù仄枕zhěn通凉liánɡ平轻qīnɡ平绣xiù仄被bèi仄韵。一yì通番fān通秋qiū平气qì通味wèi仄韵。

晓xiǎo通色sè仄又yòu通侵qīn平窗chuānɡ通纸zhǐ仄韵。窗chuānɡ通外wài仄鸡jī通声shēnɡ平初chū通起qǐ仄韵。

声shēnɡ通断duàn仄几jǐ通声shēnɡ平还huán平到dào仄耳ěr仄韵。已yǐ通明mínɡ通声shēnɡ平未wèi通已yǐ仄韵。

韵脚：【上阙】里『四纸上声』、寐『七麌上声』、被『四寘去声』、味『四寘去声』，仄韵；

【下阙】纸『四纸上声』、起『四纸上声』、耳『四纸上声』、已『四纸上声』，仄韵。

【格律说明】平：填平声字（阴平（第一声）、阳平（第二声））；仄：填仄声字（上、去或入声：上声（第三声）、去声（第四声））；通：可平可仄。标红色为古今声调不同。

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赏析

词的开篇 “秋帷里。长漏伴人无寐”，短短七个字，便将读者带入了一个孤寂清冷的秋夜场景。“秋帷”，点明了时间与环境，秋天的帷幕缓缓落下，带来了丝丝凉意与萧瑟之感。帷幕之内，词人孤身一人，漫漫长夜，唯有 “长漏” 相伴。“长漏”，即古代的计时工具漏壶，它的滴答声在寂静的夜里格外清晰，仿佛在无情地催促着时间的流逝，也映衬出词人内心的焦躁与无眠。这一句，没有华丽的辞藻，却以简洁而精准的描写，营造出一种浓郁的孤独氛围，让读者仿佛身临其境，感受到词人在秋夜中的辗转反侧。

紧接着，“低玉枕凉轻绣被。一番秋气味”，进一步描绘了词人所处的环境与感受。“玉枕”“绣被”，本应是舒适奢华之物，然而此刻在词人笔下，却只剩下 “低”“凉” 之感。玉枕低矮，让人难以找到舒适的倚靠姿势；绣被轻薄，无法抵御秋夜的寒意。这种触觉上的描写，细腻地传达出词人内心的凄凉与孤寂。而 “一番秋气味”，则将这种感受进一步升华，不仅仅是身体上的寒冷，更是一种弥漫在整个空间、渗透到内心深处的秋的气息，它包含了秋天的萧瑟、寂寥，也暗含着词人内心的惆怅与感慨。这里，苏轼通过对身边细微事物的描写，将自己的情感巧妙地融入其中，让读者在不经意间感受到他内心的波澜。

下阕 “晓色又侵窗纸。窗外鸡声初起”，时间悄然流转，天色渐明。“晓色”，带着清晨的微光，渐渐地 “侵” 入窗纸，一个 “侵” 字，生动地描绘出光线的渗透过程，仿佛是一种无形的力量，慢慢地打破了黑夜的沉寂。而 “窗外鸡声初起”，则以听觉描写，为这幅秋夜破晓图增添了一丝生机。鸡声，是清晨的标志，它打破了夜的寂静，也预示着新的一天的开始。然而，对于词人来说，这新的一天似乎并没有带来新的希望，反而让他更加清醒地意识到自己在秋夜中度过的漫长时光。

“声断几声还到耳。已明声未已”，鸡声断断续续，时而停止，时而又传入耳中。“已明声未已”，天已经亮了，但鸡声却仍未停歇。这两句看似是在描写鸡声，实则蕴含着词人复杂的情感。鸡声的时断时续，就如同词人内心的思绪，剪不断，理还乱。天亮了，新的一天开始了，然而词人的忧愁与烦恼却并未随着黑夜的消逝而消散，反而如同这不停歇的鸡声，萦绕在心头，久久不能离去。这里，苏轼通过对鸡声这一寻常事物的细致观察与描写，将自己内心的无奈与惆怅表现得淋漓尽致，让读者深刻感受到他在秋夜中所经历的情感煎熬。

在这首词中，苏轼运用了大量的感官描写，从听觉的 “长漏”“鸡声”，到触觉的 “凉”，再到视觉的 “晓色”“窗纸”，全方位地营造出一个秋夜的氛围，让读者能够真切地感受到秋夜的清冷与孤寂。同时，他又巧妙地将自己的情感融入这些描写之中，使景与情相互交融，达到了情景合一的艺术境界。这种创作手法，展现了苏轼高超的文学造诣，也让这首词具有了独特的艺术魅力。

从情感内涵来看，《谒金门・秋夜》所表达的情感是复杂而深沉的。表面上，它描绘了一个秋夜无眠的场景，展现了词人在秋夜中的孤独与寂寞。然而，深入探究，我们可以发现，这种孤独寂寞背后，或许蕴含着苏轼对人生的思考与感慨。苏轼一生仕途坎坷，多次被贬谪，他的内心必然充满了无奈与忧愁。在这个秋夜，他独自一人，思绪万千，或许在回忆过去的种种经历，或许在担忧未来的命运。秋夜的寂静，让他有了更多的时间去反思人生，而这种反思，又进一步加深了他内心的孤独与惆怅。

同时，这首词也反映了苏轼在面对人生困境时的一种心境。秋夜的寒冷与孤寂，就如同他在仕途上所遭遇的挫折与磨难。然而，尽管身处困境，苏轼却并没有完全沉浸在悲伤之中，他通过对秋夜景色的描写，展现出一种对生活的细腻观察与感悟。这种观察与感悟，体现了他对生活的热爱与执着，即使在困境中，他依然能够发现生活中的美，并用文字将其记录下来。这种乐观豁达的精神，也是苏轼人格魅力的重要体现。

与苏轼其他豪放派的词作相比，《谒金门・秋夜》呈现出一种截然不同的风格。苏轼的豪放词，如《念奴娇・赤壁怀古》，气势磅礴，意境开阔，通过对历史事件和英雄人物的描写，表达出自己的壮志豪情与人生感慨。而《谒金门・秋夜》则更加细腻婉约，它以小见大，通过对秋夜中一些细微事物的描写，展现出词人内心的情感世界。这种风格的差异，反映了苏轼在词作创作上的多样性与丰富性。他不仅能够驾驭豪放大气的题材，也能够细腻地描绘出内心的情感，展现出他作为文学巨匠的全面才华。

从词的结构来看，《谒金门・秋夜》层次分明，条理清晰。上阕主要描写秋夜中的环境与词人的感受，营造出孤独寂寞的氛围；下阕则通过描写天色渐明时的景象，进一步深化了词人的情感。整首词从夜晚到清晨，时间线索清晰，情感层层递进，使读者能够跟随词人的笔触，一步步深入到他的内心世界。同时，词中的语言简洁凝练，用词精准，每一个字都恰到好处地表达出词人的情感与意图，展现出苏轼深厚的语言功底。

在北宋时期的词坛上，《谒金门・秋夜》具有独特的地位。当时，词的创作风格多样，既有柳永等婉约派词人的细腻柔情之作，也有苏轼等豪放派词人的豪迈奔放之词。《谒金门・秋夜》虽然风格偏向婉约，但又不同于传统婉约词的缠绵悱恻，它在细腻的情感描写中，融入了苏轼独特的人生感悟与豁达胸怀，为婉约词的创作注入了新的内涵。它展示了苏轼在词的创作上不拘一格的创新精神，也为后世词人的创作提供了新的思路与借鉴。

此外，这首词还具有一定的文化价值。它通过对秋夜的描写，展现了中国古代文人对自然与生活的独特感悟。在中国传统文化中，秋天常常被赋予了丰富的情感内涵，它代表着丰收、离别、忧愁等多种情感。苏轼在《谒金门・秋夜》中，将秋天的这些情感内涵融入到词的创作中，使词不仅仅是一种文学作品，更是一种文化的载体。它让我们能够通过文字，感受到古代文人在秋夜中的情感世界，了解到当时的社会文化背景和人们的生活状态。

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